这种情歌才是那个年代的主旋律，相比之下，《娘子》实在是或许离经叛道了些。
不光是和同时代的歌对此，这首歌本身听起来也让人感觉“怪怪的”。
歌曲的前奏一出来，就有两个很奇怪的和弦，而且贯穿了歌曲的始终。
前奏一结束，叶伦的rap就插入进来，彼时还满是倔强的音色，很容易让人想起那个永远不认输的少年。
它的矛盾，它的倔强。
这首歌骨子里就透露着叛逆。
每当你按照常理以为它会怎么怎么发展的时候，它偏不。
rap结束以后，进入唱的部分。
说到这部分rap，还有一个小故事，在前面已经说过。
周文杰为了让大家更好的了解，将文山接受采访的画面贴在了《娘子》结尾。
两人因为这首歌闹得很不愉快，双方都看不惯对方。
幸好后来两人冰释前嫌，才有了那么多的经典。
进入唱的部分后，叶伦的声音仿佛和旋律贴合在一起，丝毫不突兀。
节奏变换自如，断句也是随心所欲，叶伦的断句天赋显露无疑，在华语乐坛独树一帜。
加上若隐若现点缀其中的和声，恰到好处的编曲鼓点，一切都配合的很完美。
只是受限于当时的技术和资金条件，后期制作稍微瑕疵，有部分乐器的声音略微重合。
这首歌除了作词以外，无论是作曲、编曲还是和声，都由叶伦完成。
无论从哪一方面，《娘子》和当时的流行歌曲都很有区分度，当时没有人这么写歌。
遗憾的是，十几年过去了，华语乐坛依旧找不到这么写歌的人。
不按常理出牌的和声，不按常理出牌的旋律和律动感，再加上不按常理出牌的乐器。
这一切都造就了《娘子》的与众不同。
只可惜在那个年代，这首歌获得了很多音乐人的赞赏，却没有得到大众的太多认可。
就传唱度而言，确实让人不太满意。
不过叶伦凭借这张专辑获得了最佳专辑奖，这是当时华语乐坛最重量级的奖项。
犹记得那一年，最佳专辑奖颁给初出茅庐的叶伦时，在乐坛引发了多大的震动。
当时很多记者都对这个陌生面孔不熟悉，以至于后来采访的时候，几乎所有记者都去采访他旁边的歌手。
拿着奖杯的叶伦略显尴尬，身前空无一人。
多年过去，他早已成为了华语乐坛的一座高峰。
如果说情歌和快歌是叶伦成为天王的基础，那么国风歌曲就是他通往巅峰的金光大道。
独树一帜的曲风，开创性的国风，都让叶伦成为华语乐坛最具个性的王。
因为《娘子》的传唱度不算太高，周文杰将它放在第一首，除了剪辑了和演唱会片段，还附上了一位音乐大老对这首歌的评价视频。
李宗胜出现在视频中，描述着自己对这首歌的评价。
“我听他们第一张专辑的《娘子》，觉得这首歌是天才之作。严格一点来说，过去想要中西融合的人，尝试了几十年都失败，这首曲子却是一个成功的桉例。”
“因为要融合中西，一定要互为表里，我也一直在寻找这其中的解决之道，而当我听到《娘子》这首歌时，我的直觉是：艹，踏马的，这个很厉害。”
能让李宗胜爆粗口，足以见得他有多喜欢这首歌，他继续说道：
“这首歌值得被鼓励，因为创作者没有全盘投降，而找出了一条东西兼蓄的路。”
叶伦的国风之路，由《娘子》而始。